Concerts

La violoniste et chanteuse Noemi Gasparini est italo-mexicaine. Elle est née et vit à Paris. Elle a vécu à New York pendant huit ans et a également étudié à la Junior Royal Academy de Londres pendant son adolescence.

Musicienne également active sur la scène classique, des musiques du monde et des musiques contemporaines, lauréate du 1er prix de l'Académie Ravel 2022, chambriste passionnée, remarquée comme jeune talent au Festival Pablo Casals, elle joue régulièrement dans des festivals à travers l'Europe, comme le Festival Classique à Villars (Suisse), ou encore le Schiermonnikoog Chamber Music Festival (Hollande) où elle remporte un prix du public. Elle s'est produite en soliste avec l'Orchestre du Pays Basque, dirigé par Jean-François Heisser, pour le concert d'ouverture de leur saison 2023/2024, ainsi qu'avec l'Orchestre Colonne, l'Orchestre Paris Rive Droite, ainsi que l'Orquesta Filarmonica de Jalisco (Mexique), entre autres.

Noemi a obtenu un Master de violon classique unanimement salué au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP) dans la classe de Jean-Marc Phillips, et un Bachelor de la Manhattan School of Music de New York, où elle a travaillé avec Patinka Kopec. Elle a également bénéficié des conseils de Pinchas Zukerman lors de plusieurs master classes.

Noemi a été membre de Flor de Toloache, groupe de mariachi féminin de New York lauréat d'un Grammy Award, et elle fait partie de Jarana Beat, groupe mexicain aux influences afro-amérindiennes basé à New York. Passionnée du Son Jarocho, musique traditionnelle du Golfe du Mexique, elle organise des concerts où se rencontrent musique classique, musique latino-américaine et ses propres chansons, en collaboration avec une grande variété de musiciens, comme plus récemment le violoniste vénézuélien Alexis Cardenas et son groupe Recoveco. Elle travaille actuellement sur son premier album, qui réunira ces différentes facettes de son univers musical.

Lauréate de la Fondation de France, de la Fondation Vincent Meyer, du Mécénat Musical Société Générale, de la Fondation Safran, de l'Adami et de la Fondation Patrick Petit, elle joue un violon Sergio Peresson.

Magali Lauron is a pianist, holding a Concert License from the École Normale de Musique in Paris and a Concert Diploma from the Conservatoire Supérieur de Musique in Geneva, where she studied in the class ofEdson Elias.
She deepens her studies with the pedagogue Monique Deschaussées (a disciple of Alfred Cortot and Edwin Fisher).
She regularly performs as a soloist and in chamber music as part of various festivals and performances that combine theater and music, particularly« Rencontres » created and performed by Mezzo-Soprano Hélène Hébrard, with pianist and arranger Vincent Prezioso.
Their musical partnership will lead them to perform numerous recitals together, exploring a rich and diverse repertoire.

Magali Lauron also collaborates with actor Nicolas Sotnikoff (Théâtre du Soleil), violinist Vinh Pham (disciple of Ivry Gitlis), and pianist Irina Chkourindina (Salle Cortot in Paris, La Seine Musicale, Festival des Musiques d’Été at Château de Lourmarin, Festival d'Automne at Studio Paulello, Musiques sur Seine Festival…).
Elle est invitée à jouer le piano d’exception opus 102 de Stephen Paulello (www.stephenpaulello.com) à l’occasion de l’inauguration de son studio d’enregistrement. She participates in the creation of the "Winter Romantic Cycle" in Romorantin-Lanthenay, a festival in which she performs every year.
She made a highly acclaimed recording of Schumann/Brahms, which was broadcast on Radio Classique.

"Depth, power, purity of style, rare qualities in an artist so young."

LE MIDI LIBRE

Hélène Hébrard commence ses études musicales à la Maîtrise de Radio France puis au Conservatoire Francis Poulenc de Paris dans la classe d’Isabel Garcisanz en chant lyrique. Elle se perfectionne auprès de Malcolm Walker et de Susan McCulloch à Londres ainsi qu’au Studio International de l’Opéra de Zurich.

Elle remporte le prix de la Mélodie Française à l’Union Professionnelle des Maîtres du chant français ainsi qu’Aux Symphonies d’Automne à Macon.

Durant son parcours elle collabore avec l’Orchestre de Radio France, Kurt Masur, Oleg Caetani, Charles Dutoit et l’Orchestre de la NHK à Tokyo, Jeff Cohen, Maciej Pikulski, Julius Drake aux festivals de Cheltenham et d’Aldeburgh, Michel Dalberto, Christopher Raeburn, Dominique de Williencourt, Paul Daniel et l’Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise, Le Festival de Bad Kissingen, Holders Festival avec Vincent Prezioso, Marthe Keller, René Falquet, Roberto Sawicki et l’Orchestre de Lancy, Les Nocturnes de l’Aude avec Magali Lauron, le Festival de Davos, Jean-Christophe Spinosi et l’Ensemble Matheus… Elle est invitée sur France Musique à participer à plusieurs émissions ( Un mardi idéal, D’une rive à l’autre etc…)

Après avoir chanté « L’enfant et les sortilèges » à Stockholm sous sa direction, Esa-Pekka Salonen l’invite à rendre hommage à Stravinsky avec l’Orchestre Symphonique de Londres, retransmis en direct sur la BBC.
Deux CD sont parus; Chamber music and songs de Maurice Emmanuel accompagnée par Frédéric Angleraux et François Killian chez Toccata Classics ainsi que L’enfant et les sortilèges chez Naxos avec L’Orchestre National de Lyon et Leonard Slatkin.

Sa rencontre avec le comédien et metteur en scène Alain Carré lui permet de lier le chant au théâtre dans les créations « Qui a tué Mozart ? », « Casanovaséducteur libertin », « Camille et Auguste » ou encore « La Clôture des merveilles » consacrée à Hildegarde de Bingen accompagnée au piano par François-René Duchâble. Inspirée par la Belle Époque, elle écrit un tour de chant poétique et musical « Rencontres » où elle se met en scène avec Vincent Prezioso et Magali Lauron au piano. Récemment elle a participé à une création « La Cantatrice mauve chez Molière » écrite par Jean- Pierre Althaus avec Titta Carvelli en Suisse.

En parallèle de sa carrière, elle obtient en 2021 un certificat de formatrice vocale en voix parlée et chantée en musiques amplifiées (École Richard Cross) et créé son entreprise de coaching vocal. Elle intervient aussi bien auprès des entreprises (Amundi, Eloquentia, les Entretiens de Royaumont, les Cafés Joyeux …) en animant des ateliers autour de la voix qu’auprès de chanteurs, amateurs et professionnels. Actuellement elle suit une formation au Complete Vocal Institute de Copenhague afin de devenir professeur attitré de la CVT (Complete Vocal Technique).

A Bulgarian pianist with an international career, performing in recitals, as an orchestra soloist, and as a chamber musician.

She studied under renowned professors such as Katya Kazandjieva, Leon Souroujon, and Bogomil Starshenov.
After studying in Burgas, her hometown, and at the "Pantcho Vladiguerov" Academy of Music in Sofia, she graduated with a "Summa Cum Laude" distinction.
Radostina Petkova embarked on an intense career as a concert pianist while sharing her teaching expertise at several universities and conservatories, including the National Academy of Music in Sofia, Pontifical Javeriana University in Bogotá, EAFIT University in Medellín, and Los Andes University in Bogotá.

She has recorded two CDs of contemporary music and undertaken numerous tours in Bulgaria, Germany, Italy, Hungary, France, Colombia, Venezuela, Ghana, the Czech Republic, and Spain.

She has been invited multiple times to the "Terres de l’Est et de l’Ouest" Festival in Burgundy.

She collaborates as a chamber musician with artists such as Svetoslav Manolov, Yvan Chiffoleau, Miguel Villafruela, Luis Llaneza, and Siqing Lü.

Since 2016, Radostina Petkova has been living in France. She has given a
recital in support of the TELETHON.

Currently, she continues her career as a concert pianist.